パーヴォ・ヤルヴィがN響の首席指揮者に就任したのは2015年。後期ロマン派を主軸にしつつ、バルトークやストラヴィンスキーのような20世紀作品、得意の北欧音楽や知られざる名曲を取り上げて、レパートリーを大幅に拡大し、オーケストラに刺激と活力をもたらした。7年に及ぶ在任期間の終盤、コロナの影響でほとんど共演できなかったのは残念だが、これからも彼は名誉指揮者として定期的に登場する。ブロムシュテットのようにこの先20年、30年かけて、N響との関係が成熟を重ねていくことを願う。

パーヴォ念願の《アルプス交響曲》

［Aプログラム］は、首席指揮者在任中に果たせなかったパーヴォ念願の企画である。公演中止や入国制限の影響で2度までも予定が流れてしまった。次こそ3度目の正直といきたいところだ。
《アルプス交響曲》は巨大管弦楽による一大スペクタクル。演奏には100人以上の奏者を必要とする。登山者が困難を乗り越えて頂上に到るも嵐に遭って下山、やがて日没を迎えるという展開は多分に描写的でありながら、主題の使い方や山頂のシーンを中心とするシンメトリーな構成によって、曲全体には見事な統一感がもたらされている。R.シュトラウスはヘッケルフォーンやウィンドマシーンなどの特殊楽器を駆使して、オーケストラ・サウンドの可能性をとことん追求した。N響の持ち味であるダイナミズムを生かした、迫力ある演奏が期待できよう。
《ヨセフの伝説》は《アルプス交響曲》の前年、1914年にパリ・オペラ座で初演されたバレエである。純真な牧童ヨセフと彼を誘惑する夫人の官能的なシーンが、妖しくきらびやかな音楽で描かれる。第二次大戦後、コンサート用に編まれた〈交響的断章〉は、パーヴォゆかりのシンシナティ交響楽団が世界初演し、父ネーメもかつてN響と演奏している。めったに聴けないこの曲を日本のファンに届けたいと、パーヴォの意気込みは十分だ。