定期公演 2023-2024シーズンAプログラム
第2007回 定期公演 Aプログラム

1816年にこの作品を完成した19歳のシューベルトにとって、強烈な影響力のあった人物。それこそがベートーヴェンであり、またハ短調を基調とした当交響曲も、同じくハ短調で書かれたベートーヴェンの《序曲「コリオラン」》（1807）や《交響曲第5番》（1808）の存在を抜きには考えられないものとなっている。
ただし、ベートーヴェンに対するシューベルトの姿勢には、崇拝と困惑が相半ばしていた。ちょうどこの作品を作っていた頃の彼のベートーヴェン評は次のようになる。曰（いわ）く彼の曲は、「悲劇的なものと喜劇的なもの（中略）、英雄的なものと獰猛（どうもう）なもの（中略）を一緒くたにし、取り違え、区別しない奇怪さ」そのものであると……。
むしろシューベルトは、モーツァルト（1756〜1791）の作品を理想としていた節がある。まただからこそ、シューベルト自身この交響曲に対し、「悲劇的」というタイトルを与えたのだろう。つまり、モーツァルトの短調の交響曲にも通じるような古代ギリシア悲劇の基調を成す崇高な悲しみが、彼の念頭にあったと考えられる。
だが当作品には、単にそれだけにとどまらない、ロマン派につながる暗い情念も滾（たぎ）っている。衝撃的な序奏部から始まり、ソナタ形式というフォーマットだからこそ可能な焦燥感や切迫感に溢（あふ）れた第1楽章。第2楽章は緩やかなテンポに変わり、調性も長調（変イ長調）となるものの、第1楽章の悪夢が随所でフラッシュバックし、不安な世界が続く。さらに「メヌエット」と題されているものの、スケルツォのテンポで、しかも3拍子であるか否かも定かならないリズムを基本とする第3楽章。そして作品の結論ともいえる第4楽章は、第1楽章の世界をさらにどす黒く凝縮したかのような世界に他ならない。
シューベルトが生きた19世紀前半の時代は、フランス革命が泥沼に陥り、保守反動の嵐が吹き荒れていた。政治的な自由を奪われ、厳しい思想統制のもとに置かれていたシューベルトをはじめとする若者たち。その心の呻（うめ）きが、この異形ともいえる交響曲の背後にはある。

（小宮正安）

演奏時間：約30分
作曲年代：1815年頃〜1816年
初演：不明（オットー・ハトヴィヒ指揮による音楽愛好家のオーケストラによる演奏により、ウィーンで初演されたと推定される）

ハンブルクに生まれ、現在のドイツを中心に活動を営んでいたブラームスは、30歳直前からウィーンへ本拠地を移してゆく。数多の重要な先達音楽家が活躍したウィーンは、温故知新を重んじる彼にとって憧れの都市だった。
ただしそうしたウィーンの伝統は、ブラームスにとって重圧となる。特に尊敬する先達であるベートーヴェンが新たな道を切り拓いた「交響曲」は、彼の創作意欲を搔（か）き立てると同時に、作曲の筆を滞らせる曲者（くせもの）のジャンルだった。こうしてドイツにいた頃から通算すると20年あまりの歳月をかけ、ついに1876年《交響曲第1番》は完成、初演された（しかしさらにその後も、細かな改訂作業が続けられた）。
なおこの作品は、ウィーンの音楽評論の重鎮ハンスリック（1825〜1904）などから、ベートーヴェンの流れを汲（く）む偉大な交響曲と絶賛される。たしかに苦悩に満ち満ちた第1楽章に始まり、第4楽章が輝かしい勝利の凱歌で終わるという構成は、例えばベートーヴェンの《交響曲第5番》に聞かれる「暗から明へ」の道のりを彷彿（ほうふつ）させる。しかも交響曲の結論部分ともいえる第4楽章には、ベートーヴェンの《交響曲第9番》に登場する〈歓喜の歌〉を思わせる主題さえ出現する。
だがブラームスは、ベートーヴェン作品のコピーをしたわけではない。たとえば3部構成からなる緩徐楽章の第2楽章は、最初はオーボエの、最後はホルンやオーボエの響きに彩られたヴァイオリンの独奏による、憧れや感傷に満ちたメロディを基本とし、いわばこれだけでロマンティックな管弦楽のための小品といった趣である。あるいは第3楽章は、ベートーヴェンをはじめとする古典派の交響曲のように何らかのスタイルの舞曲を基本とせず、むしろ若き日のブラームスが私淑したシューマン（1810〜1856）の作品のごとく、幻想的な間奏曲といった性格を帯びている。
さらに第4楽章の序奏部の後半、ホルンによって朗々と奏でられる旋律は、亡き恩人シューマンの妻であり、一時期ブラームス自身が恋心を抱いていたクララ・シューマン（1819〜1896）に宛てた、私的な手紙の中にも登場したもの。それを踏まえると当交響曲自体、その堂々たる構えとは裏腹に、何らかの理念を声高に発信するベートーヴェン型の作品とは異なって、ロマン派の特徴である私小説的要素を具（そな）えているとも考えられる。
ブラームスが移り住んだ当時のウィーンは、中世以来の古い市壁が取り壊され、世界でも有数の近代都市へ変貌を遂げつつあった。そして彼自身、ベートーヴェンを敬愛しつつ、その先をゆく交響曲の可能性をこの作品によって切り拓き、音楽史に新たな1ページを加えていったのである。

（小宮正安）

演奏時間：約45分
作曲年代：1855年頃〜1876年
初演：1876年11月4日、カールスルーエ、フェリックス・オットー・デッソフ指揮、カールスルーエ宮廷管弦楽団