定期公演 2023-2024シーズンBプログラム
第2003回 定期公演 Bプログラム

1778年の3月も終わろうという肌寒いある日、マンハイムから9日も馬車にゆられて母子がパリに降りたった。母アンナ・マリアと連れだって就職先をさがす長旅の目的地である。
「彼らはまったく粗野に近く、しかも嫌らしいほどに思いあがっています」（5月1日、父レオポルトに宛てた手紙より）。かつて「神童」を歓迎してくれた花の都は、22歳になった青年にはそっけなかったが、そんな冷遇はものともしない。名士たちに溶けこんで各都市の流行をわがものとする才覚に、ウォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756〜1791）の天才たるゆえんがある。
そのころパリでは、「協奏交響曲（サンフォニー・コンセルタント）」が公開演奏会を賑（にぎ）わせていた。複数のソロ楽器とオーケストラが歌いかわす華やかなジャンルである。さっそく懇意になった支配人ル・グロのすすめで、宮廷楽団奏者のために4つの管楽器のための作品を書く。これは、おそらくイタリアの人気作曲家の横やりでお蔵入りして消失してしまったものの、この新たなスタイルに惹（ひ）かれたモーツァルトは帰郷後、ザルツブルク宮廷のソロ奏者を念頭に、もうひとつ協奏交響曲を書いた。それが本作である。
このジャンルで現存する唯一のモーツァルト作品であり、テーマの豊かさと情感の深みの点で、彼の全作品にあってもきわだっている。ヴァイオリンの影に隠れがちなヴィオラに輝きを与えるため、がぜん弾きやすくクリアな音が出るニ長調で独奏ヴィオラが記譜されているのも大きな特徴だ。そのため奏者は半音高く調弦することになる。
第1楽章 モーツァルトがそれまでに書いたどの器楽よりも、テーマがつぎつぎと惜しみなく歌いつがれる。眩暈（めまい）がするほどに新鮮で、しかも複雑さを感じさせない。
第2楽章 作曲の前年にパリで母を亡くした経験は、音楽づくりに深い陰影をのこした。ハ短調の深い哀切は、ひるがえって前楽章のかなしい明澄さを深めてくれるだろう。本プログラム後半のベートーヴェンによる葬送行進曲（第2楽章）も同じ調だ。
第3楽章 冒頭楽章の晴れやかな雰囲気が、いちだんとシンプルに還ってくる。

（堀 朋平）

演奏時間：約30分
作曲年代：おそらく1779年あるいは翌年
初演：不詳

「これまで書いたうちで最大のものだ、とのことです。（中略）演奏されたら天地を揺るがすでしょう」（1803年10月22日、弟子リースが出版社ジムロックに宛てた一通より）。
ものごとを3つに分けるのは、人の変わらぬ習性だろうか。ルートヴィヒ・ファン・ベートーヴェン（1770〜1827）の歩みを3区分する著作は没後まもなくあらわれ、今も市民権を得ている。第1楽章だけで─ハイドン作品の全楽章とほぼ同等の─700小節におよぶ「最大の」交響曲をもって、第2期の幕が開いた。形式を流動化し、音の奔流によって世界の生成を描きとる《ピアノ・ソナタ第21番「ワルトシュタイン」》や《ラズモフスキー弦楽四重奏曲集》などの名作が、このあと続々と生みだされることになる。「英雄期」とさえよばれる革新期だ。
ところで、上の手紙を書いたリースによる後年（1838年）のやや不正確な回想によって「英雄（エロイカ）」をめぐる情報が錯綜（さくそう）しているので、整理しておこう。この語はスケッチや自筆譜には一切みられない。作曲時（1804年）に使われたのは、もっと具体的な「ボナパルト」だった。敵国フランスとはいえ世界を変革してくれるナポレオン・ボナパルトの歩みに、ベートーヴェンは惹（ひ）かれていたのである。この語はやがて姿を消し、初版（1806年10月）でようやく「シンフォニア・エロイカ─ある偉大な人物の思い出を記念して」のタイトルがあらわれる。作曲家が、その2か月前にナポレオンの侵攻によって祖国＝神聖ローマ帝国の滅亡を目の当たりにしたこと、遠くギリシャ・ローマの皇帝にもあこがれていたことを考えあわせると、「ボナパルト」を超えるもっと普遍的な英雄をめぐる4つのイメージが、この交響曲から読みとられてしかるべきだろう。
第1楽章 冒頭の輝かしいテーマと、それに翳（かげ）りをもたらす“躓（つまず）き”のモティーフの絡み合いにより、たえず落ち着くことなく英雄は前進する。
第2楽章 英雄の死と哀悼。フランス革命のあとで流行した「葬送行進曲」のスタイルをベートーヴェンはよく知っていた。だがちょうど中央あたりに荘重なフーガが挿入されるなど、ここまで大規模な作例はまれである。
第3楽章 場面は一転し、ホルンが高らかに鳴り響く。狩りに出る英雄のイメージだ。
第4楽章 プロメテウスをめぐる《エロイカ変奏曲》（作品35、1802年）に基づいている。神に反逆してひとびとに火をもたらすギリシア神話の英雄だ。これこそが前3楽章に先立つ“核”であったことを、残されたスケッチは伝えている。

（堀 朋平）

演奏時間：約50分
作曲年代：1802年秋～1804年
初演：1805年4月7日、ウィーン、作曲者自身の指揮